Người đi coi về, hỏi nhớ cái gì nhất, chắc 9/10 đáp rằng nhớ bà Một
Mười hai hộ sinh cũng biến thân thành những nhân vật khác nhau dưới hạ giới để cùng theo dõi đứa bé lớn lên. *** Phần thiết kế sàn diễn của vở diễn được cách điệu với tấm màn đằng sau mang hình một thai nhi trong bụng mẹ, làm bật được lên quờ quạng ý nghĩa của vở diễn.
Dù cách giải quyết vấn đề còn khá khiên cưỡng, mang tính chất thỏa hiệp nhiều hơn là sự đấu tranh tích cực giữa thiện và ác, nhưng bù lại, cách dẫn dắt người xem vào những tình huống kịch để đẩy bật ý nghĩa kịch lên lại khá hay, bù đắp được cho cái kết không làm ưng ý kia.
Đình Toàn và Hương Giang vào vai hai bảo sanh cũng cực kỳ cá tính, tung hứng với bà Một Thành Lộc làm cả vở kịch ít khi nào rơi vào khoảng lặng, đặc biệt là nét điệu điệu, giọng lảnh lót của Hương Giang. Đó cũng là lúc mười hai bà đỡ trở về thiên tào tiếp chuyện phụng sự Ngọc Hoàng tạo ra những đứa trẻ khác cho cuộc đời.
“Mười hai bà đỡ” được xem là vở diễn quy tụ khá nhiều diễn viên và cũng có rất nhiều vai diễn, mỗi người phải đảm nhận 2 đến 3 vai, đây cũng là duyên do tại sao vở này khó tái diễn vì ít khi kết hợp được dàn diễn viên đó.
Nhất là khi người cha chứng minh cho cu Sắn thấy được rằng, sống ngay thẳng hay gian manh thì còn phải tùy vào tình cảnh, và cái nào có lợi cho bản thân thì nên làm. Giả dụ trong thời điểm 2003, lúc “Mười hai cô mụ” được công diễn lần trước nhất, đa phần các sân khấu khác chỉ sử dụng các bài hát có sẵn làm nền cho kịch, thì Idecaf dạn dĩ đầu tư vào phần nhạc kịch này với việc mời nhạc sĩ Tuấn Khanh viết nhạc và phần diễn đạt của các nhóm ca đình đám
Nhóm các bà mụ còn lại bát nháo và là tâm điểm của cả vở kịch là điều hẳn nhiên. Rốt cuộc, chính đứa bé “không bình thường” ấy đã chứng minh cho mọi người thấy rằng, cuộc thế đúng là một xưởng đúc vĩ đại chịu phần việc đúc nên tâm hồn của con người.
*** Nhìn chung thì kịch bản “Mười hai hộ sinh” khá dài và dàn trải với mục đích truyền tải hết hết thảy những triết lý về con người, số phận và cuộc sống, điều này làm cho vở kịch mất gần 3 tiếng với hơn 30 vai diễn khác nhau. Những câu thoại của bà Một trong kịch được người ta nhớ như thọc, điển hình như: “Ê mậy, hồi nãy thì mày kêu tao là con đích mẫu, giờ mày chê tao dơ… sao mày không gom lại một cục là con mẹ già dơ luôn đi!” mỗi một câu nói, một điệu bộ, cử chỉ nhỏ của bà Một trên sân khấu đều khiến cho người xem cười lăn cười bò, cười đến đau bụng hay té ghế rồi lẩm nhẩm đọc theo đến khi nào thuộc mới thôi là vậy.
Trong cả ba lần xuất hiện, cô mụ Một, thầy đồng cốt hay con hổ, Thành Lộc luôn hóa thân trót vào vai diễn của mình, mỗi một vai lại bật lên nét cá tính riêng, không thể lẫn vào đâu được.
Những chuyện bi, hài cứ vậy mà diễn ra, đẩy đưa cu Sắn vào những thăng trầm, đối mặt với rất nhiều người tốt, kẻ xấu. Ngoài những bà đỡ nhân từ, ít nói ra, thì có nhẽ người ta sẽ chú ý và nhớ nhiều đến “người đàn bà đánh hôi” do Tuấn Khôi diễn, hay bà đỡ “thích đánh lộn” của Hồng Ánh. Về diễn xuất thì miễn luận bàn, vì nếu khen Thành Lộc diễn hay chắc là thừa thãi.
Một cảnh trong vở "Mười hai cô mụ" Thần tích “Mười hai bà mụ và các vị Thần quan” được dùng, khai khẩn triệt để, tạo nên nét đặc trưng lớn nhất cho cả vở diễn
Điều ý hợp tâm đầu nhất là ở “Mười hai bà đỡ” có nhẽ là ở điểm: coi thì cười đó, thấy đó, nhưng rồi về suy nghĩ lại, mới thấy “thấm” những triết lý mà vở kịch truyền tải.
Các cô mụ không tin việc đó, và họ quyết định tạo ra một con người để đánh cuộc cùng hai vị thần quan. Hay nhất có nhẽ là khi cả ba người cùng nhau hợp ca để dạy cho cu Sắn cách sống thế này đúng.
Âm nhạc trong “Mười hai hộ sinh” là một canh tân trong việc sử dụng nhạc kịch, cựu trước đây ít được quan tâm tới. Trân trọng!. Sống làm sao đây? thiệt thà hay điêu ngoa, giả trá? Và nhận lại được gì từ chính cách sống của mình? Như lời bài hát trong kịch: “Ôi, tôi biết sống phải làm sao? Dối lừa mà cứ gọi là khôn ngoan…” Và có nhẽ, mọi chuyện cũng giống như “Mười hai cô mụ” nói ở cuối vở kịch: “Thật ra chúng ta chỉ sinh ra được 1 nửa con người, một nửa con người còn lại là bàn tay, là tác phẩm của thế cục…” Bài: Chú Hề Ảnh: Kichidecaf “ Tía ơi! Má dzìa ” - một vở kịch khác có sự tham dự của NS Thành Lộc và rất được yêu thích tại sàn diễn kịch miền Nam: Hãy gửi thông báo, bài viết và hình ảnh bạn có cho chuyên mục tiêu khiển của Đẹp Online tại đây.
Vở kịch "Mười hai bà mụ" được bắt nguồn từ chuyện về 12 người đàn bà là cung tần của Ngọc thánh thượng Đế được gọi Thập Nhị Bà Bà và được giao cho trọng trách tượng hình ra con người. Tuy nhiên, nút thắt cao trào và những biến cố chính để đẩy kịch tính lên cực điểm, cùng với cách giải quyết vấn đề của vở kịch lại làm cho nhiều người xem không ưng ý, thỏa mãn.
Mười hai bảo sanh tạo ra cu Sắn, đứa bé “không bình thường”, với một “cục đất bẩn” trong đầu khiến cho thằng bé luôn đau đầu khi phải nghĩ suy những vấn đề phức tạp
Có coi “Mười hai bà mụ” mới thấy được Thành Lộc đốt mình trên sân khấu với lửa máu nóng dành cho vai như thế nào. “Mười hai cô đỡ” cũng chuyển cảnh nhanh, nhẹ và tạo được nét đặc trưng cảnh trí. Vai diễn của cu Sắn và ba, má là những vai diễn có đất diễn khá, tuy nhiên lại không có nhiều nét trội.
Đây là một chi tiết rất đắt của vở kịch. Từ đó, 12 vị này sống cùng nhau để “đúc” người, mỗi một bà phụ trách một phần thân thể con người, người nặn chân, người nặn mắt, người nặn khuôn mặt, người quyết định là nam hay nữ… trong đó, hai bà mụ có trọng trách khá quan trọng là bảo sanh thứ 12 phụ trách việc tạo ra cái vẻ não cho đứa bé, còn người khai nhãn, thổi vong hồn, sự sống vào cho nó là hộ sinh lớn nhất, Hoàng Thị Mộng Một.
Hóa trang của quan đại thành trong vai này nhìn vào sẽ nhớ ngay đến tròng mắt đỏ quạch, lim dim đầy hiểm sâu, khi quan đại thần cất tiếng nói thì càng làm người ta sợ, lối phát âm mạnh, gằn từng con chữ một chứng minh một điều rằng người nghệ sĩ có đài từ tốt như Hữu Châu là cực kỳ khó kiếm.
*** Độ thành công của vở kịch “Mười hai hộ sinh” có lẽ không cần bàn nhiều, vì khi tái công diễn với phần phục trang mới và một số vai diễn mới trong tháng 9/2013, vở kịch luôn trong tình trạng cháy vé. Dựa vào thần tích trên, câu chuyện bắt đầu khi mười hai hộ sinh nhận lời thách thức của Nam Tào – Bắc Đẩu khi hai vị này cho rằng các bà chỉ nặn ra được một nửa con người (thân xác), còn nửa còn lại (linh hồn) là do xưởng đúc vĩ đại của thế cục tạo nên.
Ở tuyến vai phản diện, vai diễn quan đại thần do Hữu Châu đảm nhiệm là một vai không nhiều đất diễn, chỉ xuất hiện vào khoảng cuối vở, nhưng Hữu Châu đã làm bật vai diễn này lên một cách đầy ấn tượng.
Bài viết được đăng tải sẽ nhận nhuận bút theo quy chế của Tòa soạn. Cái nhún nhảy, cái chau mày, cái hờn mát của bà Một dễ yêu đến lạ, mà yêu rồi là nhớ, là như bị nhập.
Không có nhận xét nào:
Đăng nhận xét